我在一片蔚藍天

西洋樂團上最著名的家族合唱團不在少數，當中佼佼者應屬 The Jacksons/傑克森合唱團。當中單飛的Michael Jackson成為一代流行天王，大家公認最具特色無可取代的王者。但如過江之鯽的樂團或組合中，能夠持續待在樂團中的確實不多，一個家庭培養出一個歌手已經很厲害了，能夠組成團體或樂團更驚人。咱們就來盤點一下，那些家族成員合唱團吧！

融合節奏藍調、爵士樂和黑人福音、民謠等音樂昇華而成的靈魂樂，一直以來都是黑人擅場。不過，隨著歲月和社會演進，不少白人也被靈魂樂感染，唱腔染上不少靈魂樂味道。音樂本來就是共通語言，你吸收了甚麼喜愛的樂風，呈現出來的就會有那些音樂的影子。但是，想要像黑人那般獨特聲線和高超轉音技巧，實在有些困難。特別是亞洲人種要唱出靈魂樂感覺實在難如登天！當然對於白人的聲線來說也是同樣有著難度。這絕非種族歧視，而是某些聲音特質和發音慣性使然，不信你看看很多從小生長在國外的亞洲人唱靈魂樂，那味道就真的少了些甚麼。

因為得不到家庭的愛，把情感寄託在黑白鍵之間。他一直是個害羞的男孩，卻在音樂上開出強勢盛開的豐富色彩。從十六七歲展開演藝生涯，至今超過七十歲，外界看到一個奇裝異服，在舞台上十指繁舞，脾氣火爆卻敢言敢做敢愛敢恨，但他仗義直言，他提攜後輩備受同行尊敬，更是被英國封為爵士，他是Elton John/艾爾頓強。

到現在依然被大家記得，在國語歌壇上獨幟一格的高亢嗓音，許多人感嘆他太早消逝的一個音樂人---張雨生。

要細數女子偶像團體真有如過江之鯽！那些分分合合的事，真要細數恐怕幾天夜沒完。不過，要寫盤點系列，就要真正寫些深具影響力，和特殊性的團體，因此這回端出三個藍天認為女子組合異數的團體，或許你的80年代都聽過她們，印象還頗深，只是她們也被淹沒在洪流中，今天咱們一起來溫故知新，順便品一回年少荒唐吧！

經歷過的人生，你以自己未曾鬆懈為傲；走過起伏跌宕，你默默記住那沿途風景，幾經醞釀乃成詩成歌。時值2018年底，蔡健雅推出《我要給世界最悠長的濕吻》，雖然當時大家都預測是為了金曲三十而來，因為同時期也好幾位實力堅強女歌手推出新作。

合久必分分久必合，無論當今政局或是商業策略，都是常見的事。更何況樂壇更是如此，團結力量大，技巧不足可以互補，但是往往想單飛會是下一步。當然，能夠單飛表示時機成熟或實力備受肯定，都是考量。

日本樂壇能夠立足長遠非常不容易，日本的流行音樂也自成一種格局，雖說沒能像後來的韓國挾持著國家應援的威力橫掃全球，但是日本人做音樂另有一種精緻感，很多時候那種精緻的編曲布局真是逼死人的境界！

那些脫口而出的永遠，似乎多數都不可能永遠。曾以為的美好愛情、友誼，或許都會有變質的時刻，由最初的疑惑不解極其傷感，到後來學會自行淡化。

關於電影

偶而拋開一切，開著車或跳上任何交通工具出發吧！搭配一些讓心情放鬆甚至讓心情明亮起來的音樂正好。以前迷戀著公路電影，甚至在MV裡流動的街景車潮人流，對我來說公路電影像是一種放逐然後找尋的生活，而流動的街景，則有一種現實敘事感。迷戀是有階段性的，現在反而對於獨幕劇形式的電影有著喜好，好比伊森•霍克出演的那部《甜蜜的強暴我》，整個場景發生在一個汽車旅館房間，又好比茱蒂•佛斯特和凱特•溫絲蕾的那部《今晚誰當家》，在越小的空間中，人性的坦露就越直白。

很多歌曲沒有耀眼的排行成績，卻意外耐人尋味而成為經典。當然在娛樂型態的改變之下，能夠創造點擊率或形成病毒式傳播風潮的商品，就是好商品。但仔細想想，那些真的是自己想要的？或許這樣的時代，資訊量大而雜纷，人們已經習慣了這樣多量的轟炸，而忘了仔細推敲品嘗和體會的美感。「現在就是這樣啊！」當你認為經濟發展和社會模式就是這樣，那麼相對的就削弱了文化、創作、自然環境的空間。

對於父親這個角色，似乎是明知道對於彼此的愛，卻不太容易說出口的對象！大家對於父愛印象最深的應該是『背影』那篇文章吧。小小的一個細節，充分描述父親的關愛。雖然描述父愛的歌曲也不少，但我一直印象深刻的，應該是這首《Dancing With My Father Again》。

曾經計畫寫一個荒島唱片系列，就是如果你在一座荒島只能帶十張唱片，你的選擇是？反正隨著時間心情變化，只能說永遠會有不同選擇，彷若得到選擇障礙一樣，永遠選不出來…

一早起床便被一堆所謂的祝賀訊息淹沒，全都是『七夕情人節愉快』…之類的圖片訊息。讓我心裡直犯嘀咕：為何不說今天87節快樂？明明是八月七號啊！然後因應颱風來襲去買些方便儲存的食物，發現賣場裡到處是中元普渡的包裝組合，甚至熟食區…看到油飯上面也貼著「拜床母、七娘媽」的貼紙。好吧，這個世界對於單身的不友善是真的，特別是這些時節…

開始接觸西洋音樂是八零年代。一直到國中晚上溫習功課時，必定戴上耳機聽廣播或是錄音帶。那個年代的音樂聲響開始產生變化，因為電腦加入，成為音樂製作利器，一台電腦可以搞定一整個樂團，製作成本得以降低，然後聲音的變化有充滿實驗性和可能性，於是在許多音樂創作或製作人來說，成了探討更多創作可能的里程碑。

可是流行音樂永遠需要新的偶像啊！所以讓咱們來回味幾個八零年代的青春偶像女歌手。算是音樂盤點系列文的最開始吧！

能夠被名製作人David Foster欽點的歌手或創作人，想必有過人實力。當初張韶涵所唱的那首《Journey》令人驚艷，這首歌便是出自出生於洛杉磯的新加坡創作人Corrinne May/符美芸於2001年推出的個人專輯。憑藉柏克萊音樂學院畢業的堅強實力，以及對於創作的細膩心思，在一次創作比賽中脫穎，被大衛相中而展開音樂生涯。當年因為唱片是跨國幾個公司共同發行，台灣某唱片公司也參於其中，為了推介Corrinne這位歌手才先讓她的創作曝光試水溫，不料張韶涵因為這首歌大受矚目後，唱片公司決定推出Corrinne的專輯《Fly Away/展翅高飛》。

歌手與MV主角

偶然間從YouTube跳出一個推薦新的MV，完全陌生的歌手，但是出演該MV的卻是頗受歡迎的前足球運動員退役的明星Terry Crews。對於他最早的印象是搞笑電影《小姐好白/White Chicks》裏頭的富豪肌肉大老黑，他的喜感讓一些明顯甚至略下流性暗示的劇情感覺不那麼討厭，甚至會噗哧一笑。然後從某個表揚頒獎典禮上知道他是一位慈善家，然後他是美國知名選秀節目的主持人。

踏進演藝圈不容易，要穩住位置不被觀眾忘記更難。音樂圈雖然也是如此，卻還有一個現象就是一曲成名。以往進入音樂圈門檻較高，唱片公司也比較會抱著投資和嘗試心態去做新人，讓藝人和作品都呈現特色，能夠持續在音樂市場立足。

也是一首經常被翻唱且在各大選秀比賽會被拿出來唱的歌。《Hullelujah》哈雷路亞，從歌名就可知道歌曲應該具有宗教意味。確實，詞曲創作人Leonard Cohen/李奧納多•孔根據聖經大衛王的故事所創作。